唐澤恵
埼玉県出身
2002 女子美術大学短期大学部造形学科美術コース彫塑 卒業
2004 日本大学芸術学部美術学科彫刻専攻 卒業
Born in Saitama Prefecture
2002
Graduated from Joshibi University of Art and Design, Junior College of Art and Design, Department of Fine Arts, Sculpture Course.
2004 Graduated from
Nihon University College of Art, Department of Fine Arts, Sculpture.
「見る」ことを問う
美術史ではこれまで長く芸術作品のインスピレーションまたはイメージの源流を
モデルや写生といった「見る」ことを通して研究し実践してきました
今世の中は、地平線が薄れ天と地はひっくり返り左右は見分けがつかず
上下にこだわらない風潮や精神性、歴史的事実を経験しその課題に直面しています
生涯をかけて徹底的に「見る」ことを追求した20世紀を代表する彫刻家であり画家である
アルベルト・ジャコメッティ(Alberto Giacometti 1901-1966)
は絵画に一つのビジョンをもたらしました
しかし現代にあってはその堅牢な眼差しでさえも現実であるかどうかを疑う必要に迫られます
ゲオルグ・バーゼリッツ(Georg Baselitz 1938-)が提示した反転した絵画は現代の混沌を象徴します
彼の絵画をより現実を表象していると感じる時、「見る」ことへの問いが生じます
私はバーゼリッツの理論を引用しつつ
個人的な記憶やイメージ、トラウマや意味、あらゆる情報の誘導によって妨げられた視覚に
再び見ることの本質に立ち戻るために絵画によって「問い」を発することを目的としその手法と提案をします
眼でみた図像の数々と思考によって作り出したイメージを結び
絵画と現実の接点、その分岐点を探します
表現主義の衝動的でダイナミックな身振りとリアリズムに基づく描画を組み合わせ
現実の再構築と新たな視覚を提示します
わたし自身の過去の作品やスケッチに基づいた記憶によるドローイングをコラージュや版画技法に用いながら
他者の眼差しを代弁するために用いる黒色によって意味や象徴を排しその内実のみを示します
絵画は最小限の描画によって現実とメタ現実を補完し融合と拮抗を生む緊張感のある画面を生みだします
目に見えないものが巨大化する時代に
絵画に描かれた図像によって「見る」というシンプルで能動的な行為に引き戻される経験は
動作を一時的に停止し注視に導きます
複数の場面と複数のイメージやアイディアは抒情性を持ち合わせ
「見ることとは何か?」という問いを発し新しいビジョンへと導きます
Megumi Karasawa
The Question of Seeing
Art history has long studied and practiced the origins of inspiration and images for artworks through the act of "seeing,"
such as human models and indoor and outdoor sketches.
Today, the horizon is fading, the heavens and the earth are turned upside down, right and left are indistinguishable, and we are faced with the fact that we have a climate and mentality that is not obsessed with concepts such as above or below.
We also face new challenges that come with them.
Alberto Giacometti (1901-1966), one of the most famous sculptors and painters of the 20th century, who spent his entire life thoroughly pursuing "seeing brought a vision to painting.
Today, however, it is necessary to question the reality of even that robust gaze.
The inverted painting presented by Georg Baselitz (1938-) symbolizes the chaos of modern times.
The problem of "seeing" arises when we feel that his paintings represent more reality.
Based on Baselitz's theory, I propose a method of "questioning" through painting in order to return to the nature of vision and seeing, which has been hampered by personal memories, images, trauma, meaning, and guidance.
By combining visual and mental imagery, I explores the interface between painting and reality.
By combining the impulsive and dynamic gestures of expressionism with realistic drawings, I reconstructs reality and presents new possibilities.
Drawing from past works and sketches, the techniques of memory drawing, collage, and printmaking, and the color black represent the gaze of others, eliminating meaning and symbolism and displaying only the internal meaning of the work.
With minimal drawing, the paintings create a tension between reality and meta-reality, between fusion and opposition.
In an age in which the invisible becomes enormous, the experience of being drawn back to the simple, active act of "seeing" through the iconography of a painting leads to the act of looking = (staring) while temporarily stopping the action and calling attention.
Multiple scenes, multiple images, multiple ideas. All have a lyrical quality that appeals to the spirit.
Paintings ask us the question, "What is seeing?" and lead us to new visions.
Megumi Karasawa
個展
2005 「日日」青樺画廊(銀座 東京)
2011 「なくなる/水」春日部市中央公民館ギャラリー(春日部 埼玉)
2013 「Megumi Karasawa water vein」しろがねGallery(三鷹 東京)
2021 「版画と水彩展」CAFE803(越谷 埼玉)
2021 「Special picture book exhibitionーとっておきの絵本展]ー本のある蔵 糀屋(越谷 埼玉)
2023 Online Exhibition「古い署名」Megumi Karasawa Web site
主なグループ展
2013 「太宰はお好きですか」しろがねGallery(三鷹 東京~'18)
2014 「彫刻家によるドローイング展三次元→二次元#4」GALERIE SOL(銀座 東京)
2015 「極小展 in summer」GALERIE SOL(銀座 東京)
「私の好きな絵物語展」しろがねGallery (三鷹 東京~'19)
「銅版画集展」コバルト画房(浦和 埼玉'15,'17)
2016 「銅版画工房展」柳沢画廊(浦和 埼玉)
2021「絵本と版画2021」本のある蔵 糀屋(越谷 埼玉)
2022「EpilogueⅡ2022-最終章-」GALLERY ART POINT.bis(銀座 東京)
公募展
2021「第6期ART on OGAWASHI SizeA4 project」
紙すきの村ギャラリー(小川 埼玉)
「第五回アワガミ国際ミニプリント展」阿波和紙伝統産業会館
(吉野川 徳島)
2022 「第7期ART on OGAWASHI SizeA4 project」
紙すきの村ギャラリー(小川 埼玉)
Solo Exhibitions
2005 "日日" Seikaba Gallery (Ginza, Tokyo)
2011 "Nakunaru/ Mizu", Kasukabe City Central Community Center Gallery, Kasukabe(Saitama, Japan)
2013 "water vein" Shirogane Gallery(Mitaka, Tokyo)
2021 "Print and Watercolor Exhibition" CAFE803(Koshigaya, Saitama)
2021 "Special picture book exhibition" HON NO ARU KURA Kojiya(Koshigaya, Saitama)
2023 2023 Online Exhibition「古い署名」Megumi Karasawa Web site
Group Exhibitions
2013 "Do you like Dazai?" Shirogane Gallery (Mitaka Tokyo,~'18)
2014 "Drawing Exhibition by Sculptor 3-D → 2-D #4" GALERIE SOL (Ginza, Tokyo)
2015 "Minuscule Exhibition in summer" GALERIE SOL(Ginza, Tokyo)
"My Favorite Picture Story Exhibition" Shirogane Gallery (Mitaka, Tokyo~'19)
" Copperplate Print Collection Exhibition"Cobalt Gabo (Urawa, Saitama '15,'17)
2016 "Copperplate Print Studio Exhibition" Yanagisawa Gallery (Urawa, Saitama)
2021 "Picture Book and Print Exhibition" HON NO ARU KURA Kojiya (Koshigaya, Saitama)
2022 "Epilogue II - Final Chapter -" GALLERY ART POINT.bis (Ginza, Tokyo)
Public exhibition
2021 "The 6th ART on OGAWASHI SizeA4 project
KAMISUKI NO MURA Gallery(Ogawa Saitama)
"The 5th Awagami International Mini-print Exhibition"
Awa Washi Traditional Industry Hall(Yoshinogawa, Tokushima)
2022 "The 7th ART on OGAWASHI SizeA4 project
KAMISUKI NO MURA Gallery(Ogawa Saitama)
Megumi Karasawa Exhibition
【なくなる/水】
紙に鉛筆
2011
埼玉/春日部
春日部中央公民館 2F ギャラリー
Megumi Karasawa Exhibition
【Disapper/water】
pencil on paper
Kasukabe Central public hall Gallery KASUKABE saitama
2011
Megumi Karasawa Exhibition
【water vein】
紙に鉛筆
2013
東京/三鷹
しろがねギャラリー
Megumi Karasawa Exhibition
【water vein】
SHIROGANE Gallery
MITAKA tokyo
2013
絵本と版画展
リノカットプリント
2021
埼玉/越谷
糀屋 2F
Picture book and print exhibition
Linocut print
KOSHIGAYA saitama
Koujiya 2F
2021