📍いつもブログを読んでくださりありがとうございます。 Megumi Karasawa《anchor》2026 、紙に墨、鉛筆105×150mm Megumi Karasawa, 《anchor》 2026, Ink and pencil on paper, 105 x 150 mm 制作中の小さい紙に描いたドローイングです。 この習作は紙に鉛筆と墨で描いています。 Here's a work in progress. This study is drawn on paper with pencil and ink. あわせてどうぞ 制作についてまとめています →【アトリエノート】 展覧会レポートについてまとめています→【展覧会レポート】 詳しい活動はこちらから→【プロフィール】 お仕事のご相談はこちらから→【お問合せ】

Megumi .Karasawa art works .現在制作中の習作の一部です。 鉛筆で紙に描き込みを始め、コラージュを施しています。

Megumi Karasawa art works.制作中の小さい紙に描いたドローイングです。 この習作は紙に鉛筆と墨で描いています。

Megumi Karasawa Art works.制作中の作品を紹介します。 この習作は紙に針と糸で縫い付け、グアッシュと墨を施しています。

Megumi Karasawa Art works.制作中の作品を紹介します。 この習作は紙に針と糸で縫い付け、グアッシュと墨を施しています。

これは現在取り組んでいる作品の一例です。 まず紙に鉛筆でスケッチを描き、その後コラージュを加えました。

MegumiKarasawaアートワークス 制作中の作品を紹介します。 この習作は紙に針と糸で縫い付け、グアッシュと墨を施しています。

制作中の作品を紹介します。 この習作は紙にグアッシュと墨で描いています。

制作中の作品を紹介します。 この作品は木製パネルにグアッシュで描いています。

俯瞰する視線は本当に中立なのでしょうか。 地図のように風景を描いてきた私の制作を振り返りながら、俯瞰と権力、そして「灰色」という一時停止の色について考えました。

言葉が先に走ってしまうとき、制作はどこに立ち止まるのか。 いま必要だと感じている時間と、これからのブログの書き方について書きました。

今年も残りわずか。毎朝の散歩や読書、展覧会との出会いなど、日々の小さな習慣を通して一年をゆっくり振り返りました。創作と生活がどこで重なっていたのか、改めて見つめ直す時間です。

人の「顔」や「外見」は、本当の内面を語らない。 そのギャップにこそ、作品が生まれる余白があります。 私自身の経験から、パレイドリアをきっかけにした作品づくりまで―― “人間という謎”について書きました。

リノカットを彫りながら感じたことを文章にしました。 手を動かすと、考えすぎていた部分がほどけていく瞬間があります。作品が形になる前の、あの静かな時間について。

2025年の終わりに、今の活動と来年に向けた展望を書きました。小さな一歩でも、自分にとっては大きな挑戦。育ち始めたシリーズを丁寧に続けていきます。

描く前から作品は動き出している。 思考と想像のプロセスも、もうすでに“創作”。 技術に縛られない「描かない制作」についてのメモです。

制作の型を外してみたら、見える景色が変わるかもしれません。 「描かない絵」「名前を変える作家」——創作を続けるための実験について考えました。

いよいよリノカット版画カレンダー制作が本格スタートしました。 4年半ぶりに彫刻刀を握り、版画の時間が戻ってきました。BASEでの販売まであと少し。進捗は随時発信します！

60枚から厳選したドローイングを、4年半ぶりのリノカット版画で手刷り！世界に一つだけのカレンダー制作過程を公開。12月上旬BASEで販売開始する作品に込めた、制作者の熱い思いとポジティブな願いをお届けします。

作品はなぜ「戦禍」を連想させるのか？お客様の記憶と繋がった映画『宝島』、小説『太陽の棘』を通して、沖縄と美の使命について深く考察しました。あなたの記憶の島はどこにありますか？ぜひブログでご覧ください。