制作に行き詰まると読む本。 私の創作を支えてくれたのは、ムーミンの作者、トーベ・ヤンソンの評伝でした。 彼女が画家として、そして女性アーティストとして、社会の期待と戦い続けた人生。 ムーミンビジネスの成功の陰で、何を描こうとしたのか。 トーベの人生と作品から学んだことをブログに書きました。 今、六本木ヒルズで開催中の「ムーミン展」に足を運びたくて仕方ありません！

制作中の作品について。FacebookやNoteでは画像を公開していますが、Wixではあえて言葉だけで作品の断片を語ります。 画像がないからこそ見えてくる、筆跡や絵具の質感。 そして、そこに隠された制作の物語とは？

個展開催まであと43日になりました。作業進捗の記事も6回目、今の心境を綴りました。

創作における、ある不思議な体験について。 心の内から言葉が「降りてくる」瞬間と、タイトルの縛りから全てを「白に戻す」瞬間。 現代美術の「消去」という概念と、私の制作が重なり合った時、見えてきたものとは。

制作のすべてが、個展に繋がっています。 「完璧な不完全」という新たな気づき。 グレイとの対話から始まった制作の連鎖。 過去と現在が交錯する「ロスト・ペインティング」。 これまでの私の思考の軌跡を、総集編としてまとめました。ぜひご覧ください。

作品は、完璧な「完成品」ではなく、常に「ずれ」や「保留」の状態にある。そして、その不完全さこそが、作品に深みを与えているのかもしれません。 今回の記事では、私の制作の「差延（différance）」の哲学についてお話しします。